Kar Bethoven necə ən böyük bəstəkar ola bilib və niyə heç vaxt evlənməyib?

Bu gün, 12:34           
Kar Bethoven necə ən böyük bəstəkar ola bilib və niyə heç vaxt evlənməyib?
7 may 1824-cü il. Musiqi tarixinin ən böyük simvollarından biri olan Lüdviq van Bethoven Vyana Teatrının səhnəsinə çıxır. Bu gün ən möhtəşəm musiqi əsərlərindən biri olan “Doqquzuncu Simfoniya”, o cümlədən məşhur “Sevinc qəsidəsi” tamaşaçılara təqdim olundu. Hər şey yaxşıdır, amma bəstəkar heç nə eşitmir. Tamaşaçılardan demək olar ki, heç kim bilmir ki, Bethovenin demək olar ki, tamamilə kar olub. Səsləri eşitmədən necə belə gözəl musiqi yarada bilərdi?
“Təbiətin özünün qoyduğu bütün maneələrə baxmayaraq, insan adına layiq olmaq üçün, əlindən gələni edən, hər bir kəs qüsurundan əziyyət çəkən birini gördükdə təsəlli versin”.
Lüdviq van Bethoven
Lüdviq van Bethoven təkcə ən böyük bəstəkar deyildi. O, şübhəsiz ki, müasir dövrün qəhrəmanlarından biri idi. Hər dövrün öz qəhrəmanları var. Antik dövrlər Makedoniyalı İsgəndər, Yuli Sezar və digər böyük şəxsiyyətlər tərəfindən qeyd edilmişdir. Avropa üçün də yeni zamanlar və onlarla birlikdə yeni qəhrəmanlar gəlib. Siyasətçilər, hərbi rəhbərlər, generallar öz aktuallığını itirir. Digər görkəmli insanlar isə, gələcək dövrə uyğun olaraq, yeni qəhrəmanlıq keyfiyyətlərinin nümunələri olurlar.
Onlardan biri parlaq bəstəkar, həqiqətən ilahi nemət sahibi olub.
Lüdviqin çətin, ümidsiz bir uşaqlıq dövrü keçirdiyi, onun bədbəxt, az qala doğuşdan kar, tənha və kasıb olduğu ümumiyyətlə qəbul edilir. Təbii ki, dahi kasıb olmalıdır, əks halda bəşəriyyət onun dühasını tanımaq istəməz. Lakin bu, tamamilə doğru deyildi. Daha doğrusu, bu, bir çox cəhətdən yalandır.
Təcavüzkar ata və bədbəxt uşaqlıq
Gələcək dahi musiqiçi ailəsində anadan olub. Atası İohan van Bethoven kifayət qədər istedadlı tenor müğənnisi idi. O qədər hörmət edirdilər ki, hörmətli varlılar onu övladlarına musiqi öyrətməyə dəvət edirdilər. Çox vaxt Bethovenin atası tamamilə ədalətsiz olaraq, alçaldılmış, uğursuz, əyyaş və despot kimi təsvir edilir.
İohann avtoritar idi. O, həqiqətən də Lüdviqi ikinci Motsart kimi böyütmək istəyirdi. Amma məsələ ondadır ki, oğlan musiqiyə qadir idi və atası bunu görürdü. Əks halda, heç bir məcburi dərs saatı Lüdviqin sonradan böyük bəstəkar olmasına kömək edə bilməzdi. Düzdür, İohann oğlunun bəstəkar kimi istedadını dərhal tanımadı. Lüdviqin müəllimi Kristian Qotlob Nefe isə, bu işdə ona kömək etdi, uşağa musiqi savadını öyrətdi.
Bu oğlanın sadəcə ikinci Motsart olmadığını, həm də bəstəkarın əsl musiqi dühasının onun içində olduğunu ilk dəfə Nefe kəşf etdi. O, bu barədə uşağın atasına məlumat verib və Lüdviqin musiqisini ilk dəfə ictimaiyyətə təqdim edib. O vaxt cəmi on iki yaşı olan gənc Bethovenin musiqisi ictimaiyyəti çox sevindirib.
Təəssüf ki, Lüdviqin anası və İohannın sevimli həyat yoldaşı Meri Maqdalena 1787-ci ildə öldü. Bundan sonra bəstəkarın sarsılmış atası özünə qapıldı. İçməyə başladı, tədricən çökdü. Lüdviq onu və qardaşlarını dəstəkləməli oldu. Ancaq ata bəstəkar oğlu ilə həmişə hədsiz qürur duyurdu.
Bəstəkar anadangəlmə kardır
Bethoven çoxlarının inandığı kimi həmişə kar olmayıb. Təxminən iyirmi altı yaşından etibarən eşitmə qabiliyyətini tədricən itirməyə başlayıb. O, qırx dörd yaşında tamamilə kar olub, səsləri çətinliklə ayırd edə bilib. Bethoven xüsusi qulaq trubasından istifadə edirdi. Olduqca həcmli idi, onu gəzdirmək olduqca əlverişsiz idi.
Bəstəkar eşitmə qabiliyyətini itirməyə başlayanda və bunun sağalmaz olduğunu və sonunda onu nəyin gözlədiyini başa düşəndə, sadəcə ümidsizliyə qapıldı. Lüdviq onun karlığından xəbər tutacaqlarından çox qorxdu və dirijorluq etməkdən imtina etməyə başladı. O, hətta intihar haqqında da düşünüb. O, son günlərinəcən Allahdan ona niyə belə amansız bir imtahan verildiyini soruşurdu. Amma həyatının gedişində bununla barışdı və bununla yaşamağı öyrəndi. Bethoven özünün dediyi kimi, onun tərcümeyi-halına çevrilmiş xüsusi söhbət dəftərlərində yazmağa başladı.
Ən əsası odur ki, bəstəkarın çox qorxduğu baş vermədi: bəli, o, səsləri eşitmədi, amma musiqi onu tərk etmədi. Musiqi başında davamlı olaraq səslənirdi. O, qələmin bir ucunu dişlərində, digər ucunu isə pianonun gövdəsinə söykəməklə bəstələrini yaratmışdır. Bəstəkar titrəmələri belə hiss edirdi. O, ən heyrətamiz əsərlərini məhz eşitmə qabiliyyətini sürətlə itirdiyi dövrdə yazıb.
Beləliklə, Allahın bizim üçün öz planları var, biz onları çox vaxt dərk edə bilmirik, lakin bu, həmişə ən yaxşısıdır.
Yalnız və bədbəxt
Bethoven heç vaxt evlənmədi, amma tənha deyildi. O, həqiqətən yüksək yaradıcı bir insan kimi tez-tez münasibətlər qururdu. Romanları sadəcə olaraq, həmişə uğursuz bitib. Şayiələrə görə, Lüdviq qadınlara qarşı cəsarətli idi və kökündən puritan (əxlaqın həddindən artıq sərtliyi, iffət və zahidlik ilə səciyyələnən həyat tərzi) idi. O, xanımlarla azadlığa çıxa bilmirdi. Evli xanımlar onun üçün həmişə açıq-aşkar tabu olub. Bəzilərinin bəxti gətirmirdi. Axı, çox vaxt xanımlar onda yalnız eqoist məqsədlərinə çatmaq üçün bir vasitə görürdülər. Və perspektivli bir dahinin hissləri ilə kifayət qədər oynadıqdan sonra, yerdən-yerə zəngin bir adamla evlənmək üçün atılırdılar.
Bethovenin gizli nişanlandığı Tereza Brunsviklə səmimi qarşılıqlı hisslər də heç bir nəticə vermədi. Hisslərinə baxmayaraq, cütlük naməlum səbəblərdən ayrılıb. Bir çox tarixçilər Bethovenin xüsusi olaraq, Teresaya ünvanlanmış müəyyən bir “ölməz sevgiliyə” yazdığı məşhur məktubu nəzərdən keçirməyə meyllidirlər. Ancaq bunun dəqiq sübutu yoxdur. Bəlkə də bu məktub ümumiyyətlə heç bir qadına deyil, dahi bəstəkarın əsl əbədi sevgilisinə - Musiqiyə ünvanlanıb?
Dostlar, tanışlar, qohumlar həmişə Lüdviqin yanında olublar. Hətta bəzən tək qalmaq və həyatdan daha çox sevdiyi işlə - musiqisi ilə məşğul olmaq üçün yaşadığı Vyananı, şəhəri kənara qoyaraq, uzaqlaşıb gedirdi. Tək işləmək istəyəndə heç kimin ona baş çəkməyəcəyini, məşğul olduğunu və hazırda heç kimə ehtiyacı olmadığını yazırdı.
Böyük ustadın tənhalığı olduqca əxlaqi idi. O, tez-tez səhv başa düşülürdü. Bəzən onlar mürəkkəbliyinə görə, Bethovenin əsərlərini tam qiymətləndirə bilmirdilər. Bəstəkar yaxşı bilirdi ki, onun əsərlərinin çoxu kütlə üçün deyildir; Özü üçün musiqi yazıb. Bethovenin Şindlerin belə bir məzəmmətinə birbaşa necə cavab verməsi tez-tez xatırlanır: "Sən öz sadəlövhlüyünlə qeyri-adi bir şeyi necə başa düşə bilərsən?"
Məktublarında və qeydlərində, həmişə la musique sözünü fransızca yazan Motsartdan fərqli olaraq, Bethoven die Kunst (alman dilində - sənət) yazırdı. Bethoven üçün musiqi ilahi və müqəddəs bir sənət idi. Bəstəkarın ən məşhur portretlərindən biri olan Willibrord Mähler onu Orfey rolunda təsvir edir.
Dilənçi dahi
Bethoven heç vaxt zəngin olmayıb. Amma bu o demək deyil ki, o heç nə qazanmayıb. Sadəcə, bəstəkarın müxtəlif məişət əşyalarına, bər-bəzəyə marağı az idi. Bethoven dostlarına pul lazım olsa, həmişə kömək edə bilərdi. Lüdviq bir dəfə yazırdı: “Təsəvvür edin ki, birdən mənim dostlarımdan biri ehtiyac duyur, amma mənim pulum yoxdur və mən ona dərhal kömək edə bilmərəm, fərqi yoxdur, sadəcə olaraq masa arxasında oturmalıyam və işə başlamalıyam. Və çox yaxında mən dostuma yoxsulluqdan çıxmağa kömək edəcəyəm. Bu, sadəcə gözəldir. Ona görə də qərara gəlmişəm ki, qoy sənətim yoxsulların xeyrinə xidmət etsin”.
Lüdviq ölənə qədər çox da firavan olmayan ailəsini öz pulu ilə dolandırdıb. Bethoven hətta çox sevdiyi bəxtsiz qardaşı oğlu Karla miras olaraq ayırıb və Avstriya Milli Bankının səhmlərinə üstünlük verib. Baxmayaraq ki, özü, deyilənə görə, çarpayıda yatmış vəziyyətdə, böcəklər ilə ölüb. Deyilənə görə, bəstəkarın evi o qədər də bərbad olmayıb. Onun evi əvvəllər Avstriya ordusunun generalının yaşadığı dəbdəbəli mənzil olub.
Bethovenin bütün bəşəriyyətə mesajı
Bəstəkar keşməkeşli bir tarixi dövrdə yaşayıb. Dünya zorakılıq, müharibələr, aclıq, dağıntılarla dolu olub... Bir də ki, dünya nə zaman iğtişaşsız olub ki? Həyatın ümidsiz görünən bu qaranlığında, qaranlıqlar səltənətində insanlara işıq göstərən bir Lüdviq van Bethoven yaşayıbdı.. Əzab-əziyyətinə qalib gələrək, insanlara həyat şəraitinin təzyiqi altında təslim ola bilməyəcəklərini göstərib. Dünyanın şər içində olduğunu deməklə özünüzə haqq qazandıra bilməzsiniz. Bethoven deyirdi ki, o, xeyirxahlıqdan başqa, heç bir böyüklük əlaməti bilmir və tanımır.
Bəstəkar öz fikirlərini və prinsiplərini ən yaxşı musiqisində ifadə edib. Onun eşitmədiyi zaman yarada bildiyi əsərlər dinləyicini valeh edir, hipnotik təsir bağışlayır. Onlar məstedicidirlər, Bethoven bəyan edir: “Mən bəşəriyyət üçün, üzümün şirin şirəsini sıxan Baxam! İnsanlara ilahi ruh çılğınlığı bəxş edən mənəm!”.
O, ölməz şah əsərinə və dahi bəstəkarın vizit kartına çevrilən əsərin ideyasını iyirmi ildən artıq müddətdə bəsləmişdir. Doqquzuncu Simfoniya onun uğuru idi. Bethoven müxtəlif musiqi formalarını sınadı və istifadə etdi. Əvvəlcə ölməz “Sevinc qəsidəsi” onuncu və ya on birinci simfoniyaları bəzəməli idi (bəstəkar bunları yazdığını söyləsə də, lakin əlyazması tapılmayıb). Amma yenə də onu doqquzuncu simfoniyaya daxil edib.
Doqquzuncu simfoniya ilə birlikdə ilk dəfə 1824-cü ildə "Sevinc qəsidəsi" ifa edilmişdir. Hadisə şahidləri bildiriblər ki, musiqi bitdikdən sonra, bəstəkar arxasını tamaşaçılara tutub dayanıb. Müğənnilərdən biri bunu görüb və onu tərsinə, üzü salona tərəf çevirib. Çılğın ləzzət içində olan tamaşaçıların alqış sədaları beş dəfəyə kimi səsləndirilib. Eyni zamanda, etiketə görə, hətta tac sahibləri üçün yalnız üç dəfə alqışlamaq adət idi. Alqışlar yalnız polisin köməyi ilə kəsilib. Bəstəkar o qədər sarsılıb ki, huşunu itirib və səhəri gün axşama qədər geri qayıtmayıb.
Doqquzuncu simfoniyanın partiturasında Lüdviq van Bethoven yazırdı:
“Həyat faciədir. Yaşasın!"
Bir qəhrəmanın ölümü və həyatın zəfəri
Bəstəkar dünyasını dəyişəndə ​​onu son səfərinə yola salmağa çoxlu sayda insan gəlib. Ən yaxşı Avstriya aktyoru son mənzilə yola salınan anda çox təsirli bir nitq söyləyib. Avstriyanın ən yaxşı şairi Franz Qrilparzer nekroloq yazıb. Bethovenin ad günü və ölüm günü möhtəşəm konsertlərlə qeyd olunmağa başlayıb. Onun şərəfinə çoxlu pyeslər, şeirlər və kitablar yazılmışdır.
Bəstəkarın müasirləri onun dahi olduğunu, hamı kimi olmadığını, çox özəl bir insan olduğunu yaxşı bilirdilər. İndi Bethovenin şəxsiyyəti müxtəlif üslub və hərəkətlərin musiqiçiləri üçün bir simvoldur. O, ölmüş ola bilər, amma musiqisi bütün nəsilləri ruhlandıraraq əbədi yaşayacaq.
"Əsl sənətkar boş şeylərdən məhrumdur; o, sənətin tükənməz olduğunu çox gözəl anlayır." (Lüdviq van Bethoven)
Hazırladı: Esmira ŞÜKÜROVA.
https://youtu.be/rOjHhS5MtvA












Teref.az © 2015
TEREF - XOCANIN BLOQU günün siyasi və sosial hadisələrinə münasibət bildirən bir şəxsi BLOQDUR. Heç bir MEDİA statusuna və jurnalist hüquqlarına iddialı olmayan ictimai fəal olaraq hadisələrə şəxsi münasibətimizi bildirərərkən, sosial media məlumatlarındanda istifadə edirik! Nurəddin Xoca
Məlumat internet səhifələrində istifadə edildikdə müvafiq keçidin qoyulması mütləqdir.
E-mail: n_alp@mail.ru